Matsumura Hokuto và đạo diễn Okuyama Yoshiyuki tham gia Liên hoan phim Busan.

Phim điện ảnh live-action "5 Centimet trên Giây" (Byōsoku Go Senchimētoru), được chuyển thể từ phim hoạt hình điện ảnh của Shinkai Makoto, với sự tham gia của Matsumura Hokuto (SixTONES) và đạo diễn Okuyama Yoshiyuki, đã được trình chiếu trong hạng mục Open Cinema tại Liên hoan phim Quốc tế Busan lần thứ 30 đang diễn ra. Matsumura và đạo diễn Okuyama đã tham dự liên hoan phim để chia sẻ về tác phẩm.

Bộ sưu tập ảnh: Matsumura Hokuto tại LHP Busan với "5 Centimet trên Giây"

Về tác phẩm gốc "5 Centimet trên Giây"

Tác phẩm gốc "5 Centimet trên Giây" (2007) là bộ phim thương mại thứ ba của đạo diễn Shinkai, người nổi tiếng với "Your Name." (Tên cậu là gì?), "Weathering With You" (Đứa con của thời tiết) và "Suzume no Tojimari" (Khóa chặt cửa của Suzume). Phim kể về hành trình 18 năm cuộc đời của nhân vật chính Takaki Tono, được khắc họa qua ba giai đoạn: thời thơ ấu, trung học và khi trưởng thành.

Hạng mục Open Cinema chọn lọc những tác phẩm mới có tính nghệ thuật và độ phổ biến cao, hoặc những tác phẩm được quốc tế công nhận, và được chiếu trên màn hình ngoài trời tại "Điện ảnh điện đường" (Busan Cinema Center), địa điểm chính của liên hoan phim, với sức chứa lớn nhất Busan (khoảng 5000 chỗ). Buổi chiếu lần này là buổi công chiếu quốc tế đầu tiên của tác phẩm. Hiện tại, phim đã được xác nhận phát hành ở nước ngoài tại Hàn Quốc, Việt Nam, Thái Lan và Indonesia.

Cảm xúc khi tham dự Liên hoan phim

Trước buổi chiếu chính thức vào ngày 19 tháng 9, hai người đã đến Busan vào ngày 18 tháng 9 và chia sẻ niềm háo hức về liên hoan phim trước bãi biển Haeundae. Matsumura, người tham gia lần thứ hai sau "Kyrie no Uta" (2023) được chọn vào hạng mục A Window on Asian Cinema của liên hoan phim này, bày tỏ cảm xúc tràn đầy hy vọng: "Cảm xúc lần đầu tiên đến Busan rất lớn, nhưng lần này được trở lại và còn đi cùng đạo diễn Okuyama, tôi thấy rằng đây là một trải nghiệm thật sự đáng nhớ và cảm động." Đạo diễn Okuyama, lần đầu tiên tham dự Liên hoan phim Quốc tế Busan, xúc động nói: "Tôi thực sự mong chờ xem tác phẩm này sẽ được đón nhận như thế nào ở Busan, và hơn hết, tôi nghĩ đây là một tác phẩm phản ánh nhiều cảnh đẹp bốn mùa của Nhật Bản, nên việc có thể xem phim trong khi cảm nhận làn gió biển Busan là một vinh dự lớn."

Khi được hỏi về điều họ mong đợi ở Hàn Quốc, Matsumura trả lời: "Tôi muốn ăn chukumi (bạch tuộc cay ngọt) và lươn nướng cay ngọt đặc trưng của Hàn Quốc." Đạo diễn Okuyama nói: "Tôi vừa được thưởng thức cháo bào ngư. Vì đây là một liên hoan phim, tôi cũng muốn xem nhiều tác phẩm khác." Cả hai đều nhắc đến việc thưởng thức ẩm thực và gặp gỡ các tác phẩm điện ảnh.

Buổi công chiếu quốc tế và phần hỏi đáp

Ngày 19 tháng 9, buổi công chiếu quốc tế đã diễn ra tại Sohyang Theatre Shinhan Card Hall. Vé đã bán hết chỉ trong vài phút sau khi mở bán. Sau buổi chiếu, hai người đã lên sân khấu trong tiếng vỗ tay của khoảng 700 khán giả. Đầu tiên, họ đã chào bằng tiếng Hàn.

Sau đó, khi người điều phối (MC) hỏi đạo diễn Okuyama: "Tại sao anh lại chuyển thể phim hoạt hình của đạo diễn Shinkai Makoto thành phim điện ảnh live-action?", anh đã trả lời: "Mọi chuyện bắt đầu khoảng hai năm trước khi nhà sản xuất Tamai ngỏ lời. Tôi đã xem bộ phim hoạt hình gốc khi còn học trung học, nhưng khi xem lại lúc ở độ tuổi 30, tôi thấy rằng những lo lắng về tương lai và nỗi nuối tiếc về quá khứ mà nhân vật chính Takaki đã trưởng thành ở phần cuối cùng của bộ phim ba phần, kết hợp lại thành một cảm giác bồn chồn, lo âu, tương đồng mạnh mẽ với cảm xúc của tôi hiện tại. Tôi nghĩ rằng chính vì là tôi của hiện tại nên tôi có thể chuyển thể tác phẩm gốc này thành phim live-action, vì vậy tôi đã nhận lời đề nghị."

Khi được hỏi Matsumura: "Anh đã tham gia dự án này như thế nào? Và làm thế nào anh đã xây dựng nhân vật Takaki Tono trong phim live-action?", anh thổ lộ: "Khi nhận được lời đề nghị, tôi đã nghĩ đây là một thử thách rất đáng sợ. Không chỉ ở Nhật Bản mà còn ở Hàn Quốc và trên toàn thế giới, tác phẩm gốc đã có một lượng fan lớn, và theo một cách nào đó, bộ phim đã có một câu trả lời và đã hoàn chỉnh, việc thử thách lại một lần nữa là điều rất đáng sợ. Tuy nhiên, bản thân tôi vốn là một fan lớn của tác phẩm gốc, nên một khi đã nhận được lời đề nghị, tôi không thể ngăn cản mong muốn được thực hiện, đó là động lực để tôi tham gia vào tác phẩm này."

Anh tiếp tục nói về những khó khăn mà một fan của tác phẩm gốc phải đối mặt khi xây dựng nhân vật: "Điều quan trọng khi xây dựng nhân vật là, như tôi đã nói, vì đây là một tác phẩm tôi yêu thích, và Takaki là một nhân vật mà tôi đã từng chiếu vào đó những gì mình thích, nên tôi đã phải bỏ đi cái ham muốn và sự ngưỡng mộ muốn trở thành nhân vật như vậy một lần, và mất thời gian để thực sự đối diện với cuộc đời của nhân vật này. Đó là một công việc khá quan trọng và khó khăn."

Kết nối "Ngôi sao" và tên của Matsumura

Tiếp theo, về nhận xét: "Trong 'All the Things We Never Said' của đạo diễn Miyake Sho, Matsumura Hokuto có cảnh ngắm sao và đếm sao. Thật thú vị khi trong '5 Centimet trên Giây' lần này cũng có yếu tố chung là suy nghĩ về nhiều điều khi ngắm sao." Matsumura chia sẻ về mối liên hệ sâu sắc giữa tên anh và tác phẩm: "Cả hai tác phẩm đều có chung yếu tố về sao và cung thiên văn, và thật ngẫu nhiên khi tên Hokuto của tôi cũng có nguồn gốc từ 'sao', nên tôi cảm thấy có một mối duyên rất sâu sắc. Người ta nói rằng nếu phóng to tế bào con người, sẽ ra hình ảnh giống như vũ trụ, và con người đôi khi không hiểu được những điều nhỏ bé về chính mình, giống như vũ trụ. Tôi nghĩ vũ trụ và các vì sao, theo một nghĩa nào đó, là một chủ đề lớn của con người."

Kỹ thuật quay phim đặc biệt

Sau đó, đạo diễn Okuyama được hỏi: "Bộ phim này xử lý thời gian từ đầu những năm 1990 đến năm 2009, và vì thế, dường như việc quay phim tập trung vào việc thể hiện cảm xúc analog một cách rất tinh tế. Đặc biệt, hình ảnh phim có chất lượng tự nhiên phong phú rất ấn tượng. Bộ phim này được quay bằng phim không?"

Đạo diễn Okuyama trả lời: "Khi chuyển thể một tác phẩm đã ra đời gần 20 năm trước thành live-action, tôi muốn tạo ra một cảm giác vừa hoài niệm vừa mới mẻ. Vì vậy, mặc dù chúng tôi quay bằng kỹ thuật số, nhưng sau đó, chúng tôi đã sử dụng một kỹ thuật đặc biệt gọi là 'ghi hình trên phim' (film recording), trong đó chúng tôi ghi hình kỹ thuật số lên phim 16mm. Trong những cảnh quay thiếu sáng, kỹ thuật số dễ lấy nét và tái hiện hình ảnh với độ chính xác cao hơn so với phim. Khi ghi lại lên phim, chúng tôi tạo ra một cảm giác hình ảnh chưa từng thấy, với độ tái hiện cao nhưng vẫn giữ được chất lượng của phim, đó là sự pha trộn của những yếu tố đối lập so với việc quay trực tiếp bằng phim."

Sau đó, phần hỏi đáp với khán giả đã mở ra những câu chuyện sâu sắc hơn về quá trình sản xuất.

Ảnh hưởng của kinh nghiệm làm MV

Khi một câu hỏi được đưa ra: "Đạo diễn đã thực hiện nhiều MV, và tôi cảm thấy có cảm giác đó khi xem phim. Tôi nghĩ màn hình có vẻ hẹp, yếu tố đó có được đưa vào không?" Đạo diễn Okuyama đã trả lời như sau:

Đạo diễn Okuyama: "Tôi tin rằng tác phẩm này là một câu chuyện khám phá sự tinh tế và dao động nội tâm của Takaki Tono, và từ đó, chạm đến những điều phổ quát mà bất kỳ ai cũng có thể cảm nhận. Khi tập trung vào nhân vật Takaki, tôi đã nghĩ rằng việc quay với chiều rộng hơi hẹp một chút, thay vì quá rộng, có thể giúp khán giả tập trung sâu hơn vào nội tâm của nhân vật xuất hiện ở trung tâm. Ngoài ra, về kinh nghiệm làm video âm nhạc được áp dụng, tôi vừa biết được khi nói chuyện với một đạo diễn Hàn Quốc gần đây rằng số ngày quay phim ở Nhật Bản rất ngắn so với Hàn Quốc. Cần phải có tốc độ trong việc đưa ra quyết định tại hiện trường, nhưng đối với video âm nhạc, chúng tôi phải quay xong trong nửa ngày hoặc một ngày, nên nếu không có tinh thần đồng đội mạnh mẽ thì không thể hoàn thành. Đội ngũ nhân viên lần này là những người mà tôi đã cùng làm MV và xây dựng mối quan hệ tin cậy, nên chúng tôi có thể làm phim một cách linh hoạt. Tôi nghĩ rằng việc có thể quay được một tác phẩm chất lượng cao trong thời gian giới hạn là nhờ vào kinh nghiệm làm video âm nhạc."

Ý nghĩa tựa đề "5 Centimet trên Giây"

Về nhận xét về tựa đề "5 Centimet trên Giây": "Từng tốc độ trong phim rất rõ ràng, thời gian chờ đợi để gặp gỡ, tốc độ của mặt trăng, tàu vũ trụ, v.v., trong mỗi tốc độ đó có những cuộc gặp gỡ và chia ly, những sự tình cờ, và tôi cảm nhận được những điều đó trong tác phẩm này." Đạo diễn Okuyama giải thích điểm mấu chốt: "Một trong những yếu tố hấp dẫn là câu chuyện cũng khắc họa cách khoảng cách và thời gian giãn nở hoặc co lại tùy thuộc vào việc ai, khi nào, ở đâu và cảm nhận như thế nào. Đối với Takaki, ví dụ, thời gian xe lửa bị kẹt do tuyết trên đường đến Iwafune, dù chỉ vài giờ, anh ấy có lẽ cảm thấy nó dài như vô tận. Tương tự, về khoảng cách, ví dụ, Takaki và Akari bị chia cách về mặt vật lý do chuyển nhà, nhưng khoảng cách tâm lý giữa họ có thể đã gần hơn thông qua việc trao đổi thư từ. Ngược lại, Takaki và Kanae, hai người cùng trường ở Tanegashima, có khoảng cách vật lý gần gũi nhưng khoảng cách tâm lý lại khó rút ngắn. Tôi nghĩ đây là một câu chuyện mà Shinkai-sensei đã khéo léo khắc họa tính đàn hồi của khoảng cách và thời gian, vì vậy tôi sẽ rất vui nếu các bạn chú ý đến điểm đó khi xem phim."

Sự đồng cảm của Matsumura với Takaki

Cuối cùng, Matsumura được hỏi: "Trong quá trình đóng vai Takaki, anh có cảm thấy điểm nào đó giống mình không?" Matsumura trả lời: "Mặc dù hoàn cảnh cụ thể khác nhau, nhưng mỗi người đều có tốc độ sống riêng, và đôi khi tôi cảm thấy mình chậm chạp hoặc có sự lệch lạc nào đó mà không thể bù đắp được, và điều đó mang lại cảm giác tiêu cực cho bản thân. Tôi nghĩ tâm trạng cơ bản đó khá gần với Takaki."

Gặp gỡ khán giả ngoài trời và thế hệ 90s

Cùng ngày, tại buổi giao lưu sân khấu ngoài trời diễn ra ở "Điện ảnh điện đường", cả hai cũng được chào đón bằng những tràng pháo tay lớn. Khi khán giả hỏi: "Bộ phim này khắc họa thời đại từ đầu những năm 1990 đến năm 2009, thời điểm không có SNS hay điện thoại thông minh. Khi đó, mọi người viết thư để bày tỏ cảm xúc, vậy anh có thấy khó khăn khi xây dựng nhân vật với những thói quen không quen thuộc đó không?" Matsumura đã trả lời:

Matsumura: "Tôi sinh năm 1995 và sống ở vùng nông thôn, vì vậy cuộc sống của tôi khác xa với cuộc sống hiện đại và nghiêm túc mà người ta hình dung ở thành phố. Do đó, những năm 90 được miêu tả trong phim rất quen thuộc với tôi. Khi đọc kịch bản, tôi nhớ lại nhiều điều, và cũng có những điều mà tôi thậm chí không nhớ lúc đó nhưng giờ mới nhận ra. Đối với khoảng cách giữa thời đại hiện tại và thời đại trong phim, tôi không gặp nhiều khó khăn hay trở ngại bất ngờ, mà dễ dàng nhập tâm vào tác phẩm."

Ngoài ra, khi đạo diễn Okuyama được hỏi: "Tác phẩm này dựa trên phim hoạt hình của đạo diễn Shinkai Makoto. Nghe nói đạo diễn mới ở tuổi thiếu niên khi tác phẩm gốc được phát hành năm 2007, vậy anh có thích tác phẩm này từ khi đó không? Và anh có muốn tự mình tạo ra một phiên bản mới của tác phẩm này từ thời điểm đó không?" anh chia sẻ cảm nghĩ: "Tôi đã xem phim hoạt hình gốc trên DVD khi còn học trung học. Khi đó, tôi thấy tác phẩm này là một câu chuyện đi sâu vào nội tâm của nhân vật chính Takaki Tono, mô tả những cảm xúc tinh tế nhỏ nhặt nhất, và từ đó truyền tải những biến chuyển cảm xúc phổ quát, tinh tế mà bất kỳ ai cũng từng trải qua. Tôi đã tiếp nhận tác phẩm này một cách rất mới mẻ, bởi nó pha trộn giữa yếu tố cá nhân và phổ quát. Giờ đây ở tuổi 30, khi xem lại phim hoạt hình, tôi cũng cảm nhận được sự bối rối của Takaki khi trưởng thành ở độ tuổi 30, vì vậy lần này tôi đã làm phim bằng cách chiếu những cảm xúc của chính mình vào đó."

Lời nhắn nhủ cuối cùng

Cuối cùng, Matsumura kêu gọi khán giả về những điểm hấp dẫn của tác phẩm: "Đây là câu chuyện về nhiều nhân vật trải qua ba thời kỳ, mỗi người đều có cuộc sống riêng, và tôi nghĩ mọi người sẽ cảm thấy tiếc nuối và yêu mến nhiều nhân vật. Bạn có thể xem phim và nghĩ rằng 'đó có thể là mình', 'đó có thể là bạn thân của mình', hoặc đôi khi bạn có thể khao khát có một cuộc đời như nhân vật này, hoặc muốn ngắm nhìn bầu trời đẹp như bầu trời mà nhân vật này đang nhìn. Tôi tin rằng đây là một bộ phim có thể mang đến trải nghiệm khiến cuộc sống của bạn trở nên thú vị và đầy cảm xúc hơn."

"5 Centimet trên Giây" sẽ được công chiếu trên toàn quốc vào ngày 10 tháng 10.