Bộ phim "LUPIN THE IIIRD THE MOVIE Huyết Tộc Bất Tử" đã bắt đầu công chiếu vào ngày 27 tháng 6 năm 2025 và hiện đang rất ăn khách. Được coi là đỉnh cao của loạt phim "LUPIN THE IIIRD" của đạo diễn Koike Takeshi, tác phẩm này tiếp cận khác biệt so với các phần trước, khắc họa một "Lupin III chưa từng được biết đến" với thế giới quan đen tối và gai góc. Điểm nhấn là cuộc đụng độ gay cấn giữa Lupin và thực thể bất tử Muomu trên "hòn đảo không có trên bản đồ" nằm ở vùng biển Bermuda, mang đến những pha hành động và kịch tính nghẹt thở. Bài viết này sẽ giới thiệu về tác phẩm Lupin mới nhất và phân tích các loại xe cùng cơ khí xuất hiện trong đó.
Phim điện ảnh 2D của Lupin III sau gần 30 năm!
Bộ phim "LUPIN THE IIIRD THE MOVIE Huyết Tộc Bất Tử" đã bắt đầu công chiếu tại rạp từ ngày 27 tháng 6 năm 2025 và hiện đang rất ăn khách. Trong 10 ngày đầu tiên tính đến ngày 6 tháng 7, bộ phim đã thu hút 160.000 lượt khán giả và vượt mốc doanh thu 240 triệu yên.
Được tạo ra bởi Monkey Punch vào năm 1967 và phát sóng trên TV từ năm 1971, loạt phim "Lupin III" đã được yêu mến qua nhiều thế hệ. Tác phẩm mới nhất này là một bộ phim hoạt hình 2D chiếu rạp, được sản xuất sau gần 30 năm kể từ "DEAD OR ALIVE" (1996).
Đạo diễn của tác phẩm này là ông Koike Takeshi, người từng đạo diễn "REDLINE" (2010), và ở nước ngoài, ông đã thực hiện bộ phim hoạt hình tuyển tập "Animatrix World Record" (2003) trong bộ ba "Ma Trận". Đối với loạt phim "Lupin III", ông đã cầm trịch toàn bộ series "LUPIN THE IIIRD", bao gồm "Nấm Mồ Của Daisuke Jigen" (2013), "Vết Máu Của Goemon Ishikawa" (2015), "Lời Nói Dối Của Fujiko Mine" (2019), và phần tiền truyện "Zenigata và Hai Lupin" (2025).
Khi nhắc đến các tác phẩm của đạo diễn Koike Takeshi, phong cách thời thượng và nghiêm túc là đặc điểm nổi bật. Phong cách này đã nhận được đánh giá cao cả trong và ngoài nước. Trong tác phẩm này, ông cũng đã xây dựng một câu chuyện tối thượng, có thể coi là cội nguồn kết nối với toàn bộ "Lupin III", với vẻ đẹp hình ảnh độc đáo từ nét vẽ tinh tế và cách dàn dựng đầy căng thẳng.
Kịch bản do ông Takahashi Yuya, người đã tạo nên một bộ đôi ăn ý trong series "LUPIN THE IIIRD", đảm nhiệm, và âm nhạc do ông James Shimoji phụ trách. Hãng sản xuất hoạt hình là "Telecom Animation Film" (gọi tắt là "Telecom"), một hãng lâu đời đã thực hiện nhiều tác phẩm Lupin, bao gồm "Lupin III: Lâu Đài Cagliostro" (1979, sau đây gọi là "Lâu Đài Cagliostro"). Ngoài ra, các nhân viên ưu tú đã tập hợp lại, bao gồm cả nhà làm phim Katsuhito Ishii, người đã tạo ra thế giới quan độc đáo trong "Shark Skin Man and Peach Hip Girl" (1999) và "PARTY7" (2000), tham gia với vai trò giám đốc sáng tạo, để khắc họa một "Lupin III mà không ai biết".
Cốt truyện
Nhằm đến "hòn đảo bí ẩn" không có trên bản đồ thế giới, Lupin III và đồng bọn tiến về vùng biển Bermuda. Mục đích là để tìm ra danh tính của kẻ đứng sau đã liên tục cử sát thủ đến truy lùng họ, và khám phá kho báu khổng lồ bị che giấu. Tuy nhiên, ngay khi tiếp cận hòn đảo, tiếng súng vang lên. Máy bay bị bắn hạ, cả nhóm phải hạ cánh khẩn cấp xuống hòn đảo chết chóc. Nơi đó là một cảnh tượng như ngày tận thế, với những vũ khí mục nát và tên lửa hạt nhân chất đống như núi, cùng những "người rác" – những kẻ từng được sử dụng làm vũ khí và bị vứt bỏ – đang lang thang khắp nơi……
Trên hòn đảo chìm trong sương mù, tràn ngập chất độc có thể gây tử vong trong vòng 24 giờ, không lối thoát. Kẻ thống trị hòn đảo, Muomu, tuyên bố mình là bất lão bất tử và tìm cách thống trị thế giới bằng cách chọn lọc và loại bỏ. Đối mặt với "kẻ thù không chết" mà súng đạn hay kiếm thuật đều vô dụng, Lupin lao vào cuộc chiến trí tuệ, đặt cược quá khứ, niềm tự hào và danh dự của một tên trộm!
Liệu Lupin có thể đánh cắp mọi thứ và thoát khỏi hòn đảo trong vòng 24 giờ không──.
Ngoài ra, có một lưu ý trước khi bạn đến rạp. Mặc dù "Huyết Tộc Bất Tử" là một bộ phim hoàn chỉnh, nhưng bạn sẽ thưởng thức tác phẩm sâu sắc hơn nếu xem trước phần tiền truyện "LUPIN THE IIIRD Zenigata và Hai Lupin", hiện đang được phát hành trên các dịch vụ streaming như Prime Video, DMM TV, U-NEXT, d Anime Store.
Thêm vào đó, như khẩu hiệu "câu chuyện kết nối mọi Lupin III" gợi ý, tác phẩm này có liên quan đến câu chuyện về Mamo, một trong những phản diện nổi bật nhất của series (một chút tiết lộ là Mamo cũng xuất hiện trong phim này). Do đó, sau khi xem phim, chúng tôi khuyên bạn nên xem lại "Lupin vs. Con Người Sao Chép" (1978, sau đây gọi là "Con Người Sao Chép"), phần tiếp theo của câu chuyện.
Phần kết của series "LUPIN THE IIIRD" đậm chất Koike
Hành động và kịch tính đen tối, gai góc
Tôi đã đến rạp xem "Huyết Tộc Bất Tử" ngay sau khi phim được công chiếu. Khác với các series TV sau "Lupin III (Part 2)" (phát sóng từ 1977-1980) hay tác phẩm kiệt xuất "Lupin III: Lâu Đài Cagliostro" của bộ đôi Miyazaki Hayao và Yasuo Otsuka, tác phẩm lần này đã rời xa phong cách gia đình, phù hợp mọi lứa tuổi, để mang đến hành động và kịch tính đen tối, gai góc – đặc trưng của series "LUPIN THE IIIRD".
Nếu phải nói, không khí của phim gần giống với manga gốc của Monkey Punch, hoặc các tập đầu của anime truyền hình "Lupin III (Part 1)" do Masaaki Osumi (nay là Osumi Masaaki) đạo diễn. Tuy nhiên, sự hài hước và châm biếm kiểu truyện tranh Mỹ đặc trưng của tạp chí "MAD" (tiêu biểu cho phong cách của Monkey Punch) đã được tiết chế, và sự uể oải phản ánh tình hình xã hội năm 1971 (của phần 1) cũng bị loại bỏ, thay vào đó là một thế giới quan cứng rắn, đậm chất Koike khi khắc họa Lupin.
Vì vậy, có thể có người sẽ nói: "Đây không phải Lupin mà tôi biết!". Nhưng theo một nghĩa nào đó, nhận xét đó là đúng. Bởi vì series "LUPIN THE IIIRD" khắc họa hình ảnh Lupin trong thời kỳ đầu, khi anh và đồng đội mới gặp gỡ, nghĩa là "chưa phải là một gia đình".
Hơn nữa, một trong những sức hấp dẫn của series "Lupin III" kéo dài hơn nửa thế kỷ là hình ảnh Lupin được khắc họa theo những cách diễn giải khác nhau bởi các nhà sáng tạo. Nhân vật "Lupin" có một chiều sâu đủ để chấp nhận những khác biệt trong cách diễn giải đó (dù sao thì Lupin III là một tên trộm vĩ đại xuất quỷ nhập thần, bậc thầy hóa trang, không rõ tên thật, giới tính nam, quốc tịch và cả khuôn mặt lẫn thủ đoạn đều khác nhau).
Dù tôi vô cùng yêu thích cả manga gốc lẫn "Lupin của Osumi" và "Lupin của Miyazaki", nhưng Lupin đúng chất Lupin nhất trong suy nghĩ của tôi là "Lupin của Yoshikawa" trong "Con Người Sao Chép", do đạo diễn Yoshikawa Soji chỉ đạo, người đã khéo léo cân bằng sức hấp dẫn của manga gốc và các phần TV series Part 1, Part 2. Tuy nhiên, ngay cả một fan Lupin lâu năm như tôi cũng đã rất thích thú với "Huyết Tộc Bất Tử".
Điều đó là vì tôi đã hiểu chủ đề của bộ phim, và tôi đánh giá cao, ca ngợi việc đạo diễn Koike đã hiểu sâu sắc tác phẩm "Lupin III" và dựa trên đó, ông đã khắc họa một hình ảnh "Lupin III mà không ai biết" bằng cách diễn giải độc đáo của riêng mình.
Giờ đây, việc sao chép lại hình ảnh Lupin mà ai đó đã vẽ trong quá khứ sẽ không mang lại cảm xúc mới mẻ. Sự đúng đắn trong cách tiếp cận của đạo diễn Koike đã rõ ràng khi nhìn vào chất lượng cao của bốn tác phẩm trước đó trong series "LUPIN THE IIIRD".
Sự hòa quyện giữa phong cách vẽ và đạo diễn của Yoshiaki Kawajiri và cố Yoshinori Kaneda
Không thể rời mắt khỏi phong cách hình ảnh đầy độc đáo của Koike Takeshi!
Khi nói đến đặc điểm trong phong cách vẽ và đạo diễn của ông Koike, có thể kể đến những cảnh quay nửa đầu (hoạt họa gốc) trong cảnh Lực lượng Phòng vệ tấn công nhân vật chính đang chạy trốn trên đường cao tốc Chuo bằng Super Cub, trong tập 2 "Vũ khí thối nhất" của "MEMORIES" (1995) do Katsuhiro Otomo làm tổng sản xuất và tổng đạo diễn; cảnh chiến đấu (hoạt họa gốc) giữa Ingram và Phế phẩm số 13 trong "WXIII PATLABOR THE MOVIE 3" (2002); cảnh không chiến (đạo diễn, thiết kế nhân vật, thiết kế cơ khí, hoạt họa gốc) trong "Iron Man (PV)" (2010) và "REDLINE" (đạo diễn, giám đốc hoạt họa, thiết kế nhân vật, thiết kế cơ khí).
Như đã rõ từ chuỗi các cảnh hành động này, việc miêu tả máy móc và nhân vật cực kỳ chân thực, nhưng khi hình ảnh chuyển động, chúng lại thể hiện tốc độ và sự sống động đặc trưng của hoạt hình bằng những chuyển động táo bạo, sử dụng kỹ thuật quay chậm, hoạt hình đầy đủ (full animation), biến dạng bằng phối cảnh cực đoan, và các hiệu ứng đặc biệt.
Sau khi tốt nghiệp trung học, Koike bắt đầu sự nghiệp hoạt họa của mình bằng cách gõ cửa studio hoạt hình lâu đời "Madhouse" vào giữa những năm 1980. Điều này có nghĩa là ông là đệ tử yêu quý của Yoshiaki Kawajiri (các tác phẩm tiêu biểu bao gồm "Thành phố Yêu Thú", "Phong Tục Thú Bình", "Vampire Hunter D", v.v.), một thành viên từ khi thành lập studio này.
Chắc chắn, các cảnh hành động mạnh mẽ và chuyển động có nhịp điệu có thể là do thừa hưởng từ người thầy, nhưng phong cách vẽ và đạo diễn của ông Kawajiri thì bảo thủ hơn, không có những sự phóng đại táo bạo như vậy. Các biến dạng bằng phối cảnh cực đoan và hiệu ứng đặc biệt gợi cảm giác mạnh mẽ về ảnh hưởng của cố họa sĩ Yoshinori Kaneda, người đã làm mưa làm gió với "phối cảnh Kaneda" từ những năm 1970 đến 1980.
Thực tế, khi đọc các bài phỏng vấn trước đây của ông Koike, ông đã trả lời rằng "thích phong cách vẽ của Yoshiaki Kawajiri trong 'Harmagedon' (1983)" đồng thời cũng nói "ngưỡng mộ Yoshinori Kaneda, Koji Morimoto và Takashi Nakamura". Điều này cho thấy ông chắc chắn đã chịu ảnh hưởng từ họ.
Một ví dụ điển hình về phong cách vẽ và đạo diễn của ông Koike, người đã thừa hưởng tài năng từ ông Kawajiri và ông Kaneda, là cảnh quyết đấu giữa Goemon và Hawk, cao trào của tác phẩm thứ hai trong series "LUPIN THE IIIRD", "Vết Máu Của Goemon Ishikawa". Nét vẽ và cách dàn dựng đầy kịch tính, khiến người xem không thể rời mắt dù chỉ một giây, chính là tinh hoa của Koike. Tất cả tài năng và kỹ thuật của ông với tư cách một nhà sáng tạo được cô đọng lại, thể hiện hùng hồn năng lực của ông với vai trò họa sĩ hoạt hình và đạo diễn. Tác phẩm này cũng hiện có sẵn trên các dịch vụ streaming, vì vậy nếu chưa xem, chúng tôi khuyên bạn nên xem trước khi đến rạp.
Nhiều họa sĩ hoạt hình tài năng tham gia!
"Telecom Animation Film" – nơi hội tụ tinh hoa của ngành hoạt hình
Tuy nhiên, anime là một loại hình nghệ thuật tổng hợp, chỉ có thể hoàn thành tác phẩm khi có sự tham gia của nhiều nhân viên trong quá trình sản xuất. Dù ông Koike có là một nhà sáng tạo tài năng đến đâu, ông cũng không thể tự mình làm ra một tác phẩm. Vì vậy, studio hoạt hình đảm nhận việc sản xuất đóng vai trò rất quan trọng.
Hiện tại, "Telecom", một studio lâu đời thành lập năm 1975, đang chịu trách nhiệm sản xuất "Huyết Tộc Bất Tử" đang chiếu rạp. Nếu nghe tên studio này mà không nhận ra, thì có thể nói bạn chưa phải là một fan anime, hay fan Lupin III chính hiệu. Công ty này là một công ty sản xuất thuộc "TMS Entertainment" (trước đây là Tokyo Movie) trong Sega Sammy Group, và có hệ thống hoàn chỉnh tất cả các khâu sản xuất anime như sản xuất, hoạt họa, hoàn thiện, phông nền, tổng hợp và chỉnh sửa.
Ban đầu, Telecom được thành lập bởi ông Yutaka Fujioka, người sáng lập Tokyo Movie, với ước mơ tiến vào thị trường Mỹ, nhằm sản xuất bộ phim hoạt hình đầy đủ "NEMO". Điều độc đáo của Telecom trong giai đoạn đầu thành lập là hai điều kiện khi tuyển dụng họa sĩ hoạt hình mới: "không có kinh nghiệm hoạt hình" và "chưa từng xem anime TV".
42 tài năng trẻ, chủ yếu là sinh viên tốt nghiệp trường nghệ thuật, đã ứng tuyển. Ông Sadami Tsukioda, họa sĩ hoạt hình thiên tài huyền thoại, nổi tiếng với việc tự mình vẽ đoạn mở đầu của "Cậu Bé Sói Ken", đã rèn giũa tư duy của một họa sĩ hoạt hình cho họ. Sau đó, ông Yasuo Otsuka, một cựu binh lớn trong ngành hoạt hình, người đã tiếp quản vai trò giáo dục từ ông Tsukioda, đã truyền dạy cho họ công việc thực tế trong sản xuất anime.
Trong quá trình đó, ông Otsuka đã mời các tên tuổi như Atsuko Tanaka, Keiko Hara, Tsukasa Tannai, Kazuhide Tomonaga, Shojuro Yamauchi, v.v., làm người hướng dẫn, tập hợp các họa sĩ hoạt hình tài năng sau này sẽ hoạt động tích cực trong các tác phẩm của Ghibli và series "Lupin III".
Và công việc mà ông Otsuka nhận về, như một tài liệu giảng dạy cho việc đào tạo nhân lực mới, chính là "Lupin III Part 2" đang được phát sóng vào thời điểm đó. Các tập do Telecom phụ trách, được fan gọi là "tập Telecom", có đặc điểm là chất lượng hoạt họa tuyệt vời như phim điện ảnh, số lượng khung hình chuyển động (douga) bất thường đối với anime truyền hình, và biểu cảm nhân vật gần với "Part 1".
Thực ra, trong giai đoạn đầu của các tập do Telecom làm, giám đốc hoạt họa của "Part 2", ông Kenoo Kitahara, đã thực hiện chỉnh sửa, nhưng vì dù có sửa bao nhiêu đi nữa, các nhân vật vẫn được vẽ theo phong cách "Part 1", nên ông đã bỏ cuộc và nói "cứ làm theo ý mình đi".
Ngoài ra, trong tác phẩm điện ảnh thứ hai của series "Lupin III", "Lâu Đài Cagliostro", và trong các tập cuối của "Part 2", tập 145 "Cánh Chim Chết Chóc Albatross" và tập cuối "Tạm Biệt Lupin Yêu Dấu", đạo diễn (dàn dựng) và kịch bản đều do Miyazaki Hayao, người lúc đó thuộc Telecom, đảm nhiệm. Trong quá trình đó, việc ông xâm phạm phạm vi công việc của bộ phận văn học của "Tokyo Movie" đã dẫn đến xung đột với ông Junichi Iioka, người phụ trách văn học của series.
Như vậy, "Telecom" vốn là một studio có mối liên hệ sâu sắc với series "Lupin III", đồng thời, trong giai đoạn đầu thành lập, đây là một studio mang bầu không khí "nơi hội tụ tinh hoa", không ngại cả những ma sát nội bộ giữa các nhân viên để nâng cao chất lượng tác phẩm, được hậu thuẫn bởi năng lực thực sự.
Truyền thống đó vẫn còn tồn tại mạnh mẽ cho đến ngày nay. Chất lượng các tác phẩm do "Telecom" sản xuất cực kỳ cao, và chuyển động hình ảnh mượt mà của họ nổi tiếng trong ngành hoạt hình, được biết đến như một studio danh tiếng ngang hàng với "Studio Ghibli".
Chính vì "Telecom" đảm nhiệm sản xuất, chất lượng hoạt họa của "Huyết Tộc Bất Tử" là cực kỳ cao. Khi kiểm tra danh sách ê-kíp cuối phim, các giám đốc hoạt họa là những cựu binh như ông Hiroaki Noguchi, ông Yoichi Takada, bà Yumiko Shirai, ông Koichi Suenaga, và bà Masako Miura.
Trong số các họa sĩ hoạt hình tham gia với tư cách hoạt họa gốc, có những tên tuổi lừng lẫy mà không thể giới thiệu hết do giới hạn số lượng chữ, như ông Hisashi Mori (thiên tài với nét vẽ dày đặc, phong cách ngầu trong các cảnh hợp thể của "Gurren Lagann"), bà Atsuko Tanaka (nổi tiếng với việc vẽ cảnh Lupin và Jigen tranh giành mì Ý trong "Lâu Đài Cagliostro"), ông Kazuhide Tomonaga (một cựu binh lớn có tiếng về hành động cơ khí, từng đảm nhiệm các cảnh rượt đuổi xe hơi trong "Lâu Đài Cagliostro" và là tổng đạo diễn của "Lupin III PART IV"), ông Daisuke Sakou (người đam mê Lupin, từng nói "tôi trở thành họa sĩ hoạt hình vì muốn làm về Lupin", và là đạo diễn của "LUPIN ZERO").
Với hệ thống sản xuất vững chắc gồm các họa sĩ hoạt hình tài năng, "Huyết Tộc Bất Tử" đã đáp ứng hoàn hảo yêu cầu từ đạo diễn Koike, thể hiện những chuyển động độc đáo, sắc sảo. Hơn nữa, tuân theo truyền thống của series "Lupin III", các loại cơ khí có hình dạng phức tạp như máy bay chiến đấu hay xe bọc thép, vốn khó thể hiện trong hoạt hình, cũng hầu như được vẽ tay hoàn toàn mà không dựa vào đồ họa máy tính (CG).
Gần đây, với sự tiến bộ của công nghệ, việc mô tả cơ khí bằng CG cũng trở nên hấp dẫn, nhưng chuyển động của các cỗ máy được vẽ tay bởi các họa sĩ hoạt hình, với sự cường điệu và biến dạng đặc trưng, vẫn là một biểu cảm chỉ có ở anime mà phim người đóng không thể có, và thực sự rất thú vị.
Thông tin phim "LUPIN THE IIIRD THE MOVIE Huyết Tộc Bất Tử"
- Năm sản xuất: 2025
- Thời lượng: 93 phút
- Phân loại: PG12
- Quốc gia: Nhật Bản
- Phân phối: TOHO NEXT
- Ngày công chiếu rạp: Đang công chiếu rất thành công từ 27 tháng 6 năm 2025
Ê-kíp sản xuất (STAFF)
- Nguyên tác: Monkey Punch
- Đạo diễn: Koike Takeshi
- Kịch bản: Takahashi Yuya
- Âm nhạc: James Shimoji
- Cố vấn sáng tạo: Katsuhito Ishii
- Ca khúc chủ đề: B'z
- Sản xuất hoạt hình: Telecom Animation Film
- Sản xuất & Bản quyền: TMS Entertainment
Diễn viên lồng tiếng (CAST)
- Lupin III: Kurita Kanichi
- Daisuke Jigen: Otsuka Akio
- Goemon Ishikawa: Namikawa Daisuke
- Fujiko Mine: Sawashiro Miyuki
- Thanh tra Zenigata: Yamadera Koichi
- Muomu: Kataoka Ainosuke
- Saliha: Morikawa Aoi
- Ruuo: Suzuki Mogura
- Fuua: Mizukawa Katamari
Cảnh duy nhất khiến tôi bận tâm trong bộ phim mãn nhãn về hình ảnh và chuyển động này
Tuy nhiên, có một điều duy nhất khiến tôi bận tâm, đó là cảnh máy bay ném bom cánh quạt một động cơ (chỉ xuất hiện thoáng qua nên không xác định được loại máy bay, nhưng có thể là SBD Dauntless?) cất cánh từ tàu sân bay gần cuối phim. Thông thường, khi máy bay trên tàu sân bay cất cánh, tàu sân bay sẽ chạy hết tốc lực về phía gió, tạo ra "lực gió tổng hợp" từ gió ngược do chuyển động của tàu và gió do động cơ máy bay tạo ra, để đạt được tốc độ tương đối và cất cánh từ sàn đáp có chiều dài hạn chế của tàu sân bay.
Thế nhưng, trong trường hợp cất cánh từ tàu sân bay đang neo đậu như trong phim này, sẽ không có lực gió tổng hợp. Hơn nữa, với tình trạng một phần sàn đáp bị hư hỏng và xác máy bay lăn lóc, không thể đảm bảo đủ khoảng cách cất cánh. Nếu máy bay trên tàu cố gắng cất cánh trong điều kiện đó, nó sẽ phải hạ độ cao xuống sát mặt biển một lần rồi mới bay lên một cách chật vật. Nếu không miêu tả như vậy, hình ảnh sẽ thiếu thuyết phục và không có cảm giác chân thực.
Thế nhưng, trong tác phẩm này, dù có khoảng cách cất cánh ngắn, chiếc máy bay ném bom lại bay vút lên trên một cách nhẹ nhàng như không có gì xảy ra. Đối với một chiếc máy bay STOL (máy bay cất hạ cánh đường băng ngắn) như Fi156 Storch mà lực lượng đặc nhiệm Đức sử dụng để giải cứu Mussolini bị giam cầm trong biệt thự vào giữa Thế chiến thứ hai thì còn có thể, chứ đối với một chiếc máy bay ném bom hạng nặng của Hải quân Mỹ, dù không mang bom, đây vẫn là một kỹ năng bất khả thi.
Tất nhiên, anime là một tác phẩm giải trí. Việc ưu tiên sự thú vị của tác phẩm hơn là theo đuổi chủ nghĩa hiện thực là điều hiển nhiên. Ví dụ, trong cảnh này, những lời bình luận như "động cơ máy bay bị bỏ ngoài trời lâu ngày mà khởi động ngay là vô lý" hay "máy bay cánh quạt nguy hiểm nếu không làm nóng động cơ đủ để nhiệt độ dầu và nước ổn định trước khi bay" là những điều không cần thiết. Nếu những ý kiến như vậy được phản ánh vào tác phẩm, nhịp độ kể chuyện sẽ chậm lại và cảm giác thích thú từ hình ảnh sẽ bị giảm sút.
Tuy nhiên, điều mà tôi đang chỉ ra không phải là chủ nghĩa hiện thực làm tổn hại đến tính giải trí đó. Tôi chỉ ra điều này bởi vì nếu cảnh máy bay ném bom cất cánh một cách chật vật, loạng choạng do không có đủ lực gió tổng hợp, thì không chỉ tính chân thực của cơ khí được nâng cao mà còn tăng thêm sự căng thẳng về mặt hình ảnh lẫn kịch tính, mang lại hiệu quả nâng tầm mức độ hoàn thiện của bộ phim.
Nếu đây là công việc của một đạo diễn có năng lực trung bình, hay một studio hoạt hình tầm thường, tôi đã không đưa ra những nhận xét tiểu tiết như vậy. Nhưng series "LUPIN THE IIIRD" đã thành công trong việc khắc họa một cách tuyệt vời thế giới quan độc đáo của đạo diễn Koike, nơi tính chân thực và hành động đầy màu sắc cùng tồn tại, bởi vì bên cạnh việc vẽ những pha hành động mới mẻ và táo bạo, ông cũng không bỏ qua những chi tiết nhỏ.
Ông Koike, người được coi là báu vật của ngành anime Nhật Bản, và "Telecom", hãng đã luôn làm cảm động người hâm mộ trên khắp thế giới với những tác phẩm tuyệt vời, tại sao ở những cảnh cuối cùng của câu chuyện lại có một miêu tả như vậy? Có phải việc nghiên cứu về tàu sân bay và máy bay trên tàu còn lỏng lẻo? Hay tất cả các nhân viên sản xuất đều bỏ qua mà không nhận ra? Hoặc họ đã nhận ra khi hình ảnh đã hoàn thành nhưng không có thời gian để sửa đổi?
Với tư cách là một người ngoài cuộc, tôi không biết lý do là gì. Tuy nhiên, đối với những người có tài năng và thực lực như họ, đây là một cảnh dàn dựng mà họ nên làm được, hoặc ít nhất là sẽ rất lạ nếu họ không làm. Dù không đến mức "thiếu nét chấm phá cuối cùng", nhưng đây thực sự là một điều đáng tiếc.
Những người không bận tâm có thể sẽ bỏ qua, nhưng những fan anime cuồng nhiệt, hoặc những người yêu xe và cơ khí như độc giả của MotorFan, chắc chắn sẽ không thể bỏ qua cảnh này. Nếu có cơ hội sửa đổi hoạt họa khi phát hành bản mềm, tôi rất mong cảnh này sẽ được chỉnh sửa.
Giới thiệu nhanh các loại xe và cơ khí xuất hiện trong "LUPIN THE IIIRD THE MOVIE Huyết Tộc Bất Tử"!
Giờ thì, với phong cách của MotorFan, chúng ta hãy cùng phân tích các loại xe ô tô và cơ khí xuất hiện trong tác phẩm này, kèm theo hình ảnh. Trong phim này, vẫn xuất hiện các cơ chế thực tế dựa trên chủ nghĩa hiện thực, vốn là đặc trưng của series "Lupin III". Tuy nhiên, vì bối cảnh câu chuyện là một hòn đảo cô lập ở vùng biển Bermuda, cảnh xe dân dụng xuất hiện khá ít. Dù vậy, ngay đầu phim, những chiếc siêu xe trong bộ sưu tập của Lupin đã xuất hiện. Thật tiếc là chúng chỉ xuất hiện trong vài cảnh quay, nên tôi chỉ có thể giới thiệu những mẫu xe mà tôi đã xác nhận được.
Bù lại cho sự vắng mặt của xe dân dụng, rất nhiều phương tiện quân sự, bao gồm cả xe tăng, đã xuất hiện. Việc lựa chọn các loại xe này cũng khá chuyên sâu, đáng để những người hâm mộ cơ khí chú ý. Tôi cũng muốn phân tích chúng trong phạm vi hiểu biết của mình.
"Lamborghini Miura" do Lupin lái trong cảnh hồi tưởng đầu phim
Chiếc xe mà Lupin đã cầm lái trong cảnh hồi tưởng đầu phim chính là Lamborghini Miura. Được giới thiệu tại Triển lãm ô tô Geneva vào tháng 3 năm 1966, cỗ máy này là siêu xe nguyên bản với động cơ V12 3.9L đặt giữa.
Phong cách cổ điển với mũi dài và đuôi ngắn, thoạt nhìn gợi nhớ đến xe FR, là thành quả tài năng của Marcello Gandini. Người thiết kế khung gầm cho chiếc xe thể thao dung tích lớn chưa từng có tiền lệ ở châu Âu là Giampaolo Dallara, và người cải tiến động cơ V12 do Giotto Bizzarrini thiết kế cho Miura là Paolo Stanzani. Khung gầm được sản xuất bởi công ty Marchesi.
Nhắc đến Lupin, trong tập 1 "Lupin có đang cháy không?!" của "Part 1", Lupin là một tín đồ xe hơi đến mức khiến Mr. X, ủy viên Scorpion, phải thốt lên rằng "Lupin vốn cẩn trọng và khôn ngoan như vậy mà khi nói đến đua xe thì chỉ cần một tấm thiệp mời là dính bẫy ngay". Trong các series trước, anh đã lái những chiếc xe thể thao như Mercedes-Benz SSK, Alfa Romeo Gran Sport Quattroruote (một giả thuyết cho rằng đó chính là chiếc 6C1750 Gran Sport nguyên mẫu), và Shelby Cobra.
Sau này, có lẽ vì đã chán những chiếc xe thể thao sang trọng đó, anh đã chuyển sang yêu thích Fiat 500F. Tuy nhiên, series "LUPIN THE IIIRD" khắc họa Lupin thời trẻ là một tín đồ xe hơi, nên việc lựa chọn chiếc Miura là hoàn toàn hợp lý.
Thực tế, trong tập 13 "Hãy Cẩn Thận Với Cỗ Máy Thời Gian!" của "Part 1", Lupin đã sử dụng Lamborghini Espada. Ngoài ra, trong tập 1 "Lupin III Oai Phong Xuất Hiện" của "Part 2", có một chiếc Countach xuất hiện, nhưng đó là chiếc xe do Mr. X, kẻ đã hóa thành quỷ báo thù, chuẩn bị, nên không thể coi là xe yêu thích của Lupin. Dù sao thì, đã lâu lắm rồi Lupin mới lại cầm lái một chiếc Lamborghini trong phim.
Trong phim, Lupin sử dụng chiếc Miura màu xanh để đến hang ổ chứa bộ sưu tập của mình, nhưng ngay sau khi đến nơi, hang ổ đã bị thuộc hạ của Muomu đánh bom, và chiếc Miura cùng với chai rượu vang cổ điển mà Lupin mong đợi trong xe cũng bị phá hủy.
Bộ sưu tập Lupin 1: "Alfa Romeo Carabo"
Chiếc xe concept của Alfa Romeo được trưng bày tại Triển lãm Paris năm 1968. Xe sử dụng khung gầm của Alfa Romeo Tipo 33/2 Stradale và được trang bị thân xe tuyệt đẹp, mang phong cách tương lai do Marcello Gandini thiết kế. Việc sản xuất được thực hiện bởi Carrozzeria Bertone.
Ban đầu, động cơ 2.0L V8 DOHC sản sinh 233 mã lực được đặt ở giữa xe. Tuy nhiên, không rõ lý do, sau này nó đã được thay thế bằng động cơ 2.6L V8 của Montreal.
Kiểu dáng đặc trưng kết hợp giữa các đường cong mềm mại và đường thẳng mang lại hiệu suất khí động học vượt trội mà không cần dựa vào các thiết bị khí động học phụ trợ như cánh gió. Ngoài ra, cửa cắt kéo, được áp dụng sớm hơn cả Countach, cũng là một trong những đặc điểm của chiếc xe này. Màu xanh lá cây tươi sáng của thân xe được lấy cảm hứng từ loài bọ cánh cứng thuộc họ bọ chân chạy, cũng là nguồn gốc tên gọi của xe.
Là một xe concept, chỉ có một chiếc duy nhất được sản xuất (số khung: 750.33.109), và hiện tại chiếc xe thật đang được trưng bày tại Bảo tàng Alfa Romeo.
Carabo được cất giữ trong hang ổ của Lupin cùng với các tác phẩm nghệ thuật khác, nhưng không rõ lý do tại sao Lupin lại sở hữu chiếc xe này. Hoặc có thể, vì chiếc Carabo thật đã bị Lupin đánh cắp, nên chiếc xe đang trưng bày trong bảo tàng thực chất là một bản sao được chế tạo sau vụ trộm mà không được công bố.
Nếu việc Carabo xuất hiện như một chiến lợi phẩm trong quá khứ của Lupin được liên kết với sự thật động cơ đã được thay đổi mà không ai biết, thì đạo diễn Koike chắc chắn là một người đam mê xe cộ với kiến thức sâu rộng và một tâm hồn đầy hài hước. Cảnh Carabo xuất hiện chỉ có một đoạn duy nhất và bị phá hủy bởi thuộc hạ của Muomu.
Bộ sưu tập Lupin 2: "Alfa Romeo Montreal"
Một chiếc xe thể thao của Alfa Romeo được cất giữ trong hang ổ của Lupin cùng với các tác phẩm nghệ thuật khác. Tên gọi của xe bắt nguồn từ việc nó được trưng bày tại Triển lãm Quốc tế Montreal năm 1967.
Dựa trên khung gầm của dòng Giulia 105/115, xe được trang bị động cơ 2.6L V8 DOHC dành cho Alfa Romeo Tipo 33, đặt ở phía trước. Trong phim, nó xuất hiện trong tình trạng phế liệu tại hang ổ bị phá hủy của Lupin.
Ngoài ra, còn có những chiếc xe thể thao khác trong bộ sưu tập của Lupin xuất hiện, nhưng vì hang ổ bị thuộc hạ của Muomu đánh bom ngay khi chúng xuất hiện, nên không thể xác định được loại xe tại rạp. Nếu bạn quan tâm, hãy thử xem từng khung hình khi phim được phát hành.
"Daimler Scout Car" mà Lupin dùng để trốn thoát trên hòn đảo không có trên bản đồ
Đây là một xe bọc thép trinh sát và liên lạc có hiệu suất tốc độ vượt trội, được quân đội Anh sử dụng trong Thế chiến thứ hai. Năm 1938, Bộ Chiến tranh Anh đã kêu gọi các nhà sản xuất trong nước nộp hồ sơ cho kế hoạch phát triển xe bọc thép trinh sát, và trong số ba công ty phản hồi là Alvis, BSA và Morris, cuối cùng thiết kế của BSA đã được chọn.
Thực tế, chiếc xe này được sản xuất bởi Daimler, một nhà sản xuất xe sang thuộc BSA vào thời điểm đó, và do đó, nó chính thức được đặt tên là "Daimler Scout Car" (trong quân đội, binh lính gọi nó bằng biệt danh "Dingo").
Daimler Scout Car có hai người lái, với kích thước nhỏ gọn đối với một xe bọc thép (dài 3.2m × rộng 1.7m × cao 1.5m). Khả năng phòng thủ chỉ đủ để chống lại đạn súng trường, nhưng bù lại, trọng lượng xe nhẹ (3 tấn), tốc độ tối đa 88.5 km/h, khả năng vượt địa hình tuyệt vời và độ tin cậy vượt trội. Phiên bản đầu tiên là MK.I có hệ thống lái 4 bánh (4WS), nhưng do khó lái đối với người điều khiển chưa quen, cơ chế này đã bị loại bỏ từ Mark II trở đi.
Trong Thế chiến thứ hai, nó được sử dụng như phương tiện hỗ trợ cho binh lính trên tất cả các khu vực hoạt động của Lục quân Anh, bao gồm Bắc Phi, châu Âu, Ấn Độ và châu Á. Ngoài nhà máy Daimler ở Anh, một phiên bản phái sinh mang tên "Lynx" được trang bị động cơ Ford cũng được sản xuất tại nhà máy Ford Canada và được sử dụng bởi quân đội các nước Khối Thịnh Vượng Chung Anh.
Sau chiến tranh, nó tiếp tục được sử dụng trong quân đội Anh cho đến khi xe bọc thép "Ferret" kế nhiệm xuất hiện vào năm 1952, và quân đội Bồ Đào Nha, quân đội Síp tiếp tục sử dụng nó cho đến những năm 1970. Ngoài ra, vào những năm 1960, Lục quân Hoa Kỳ đã mua một số xe cũ và đưa chúng vào sử dụng trong Chiến tranh Việt Nam.
Trong phim, Lupin đã sử dụng một chiếc xe bị bỏ hoang (có lẽ là MK.II) trên hòn đảo không có trên bản đồ khi anh ta chạy trốn. Trong lúc di chuyển, cô gái bí ẩn Saliha đã leo lên ghế phụ từ lúc nào không hay, và ngay sau cuộc trò chuyện với Lupin, cuộc đấu sinh tử với Muomu xuất hiện bắt đầu.
Phương tiện bị bỏ hoang 1 trên hòn đảo không có bản đồ: "Austin 10HP Tilly Truck"
Một loại xe bán tải quân sự được quân đội Anh sử dụng vào đầu Thế chiến thứ hai, được gọi là xe tiện ích hạng nhẹ. Binh lính gọi nó một cách thân mật bằng biệt danh "Tilly".
Phương tiện quân sự này được các nhà sản xuất ô tô ở Anh phát triển bằng cách sử dụng khung gầm của xe chở khách riêng của họ. Chiếc xuất hiện trong phim là một trong số đó, là Austin 10HP Tilly, dựa trên Austin 10HP GRA.
Từ giữa chiến tranh trở đi, khi Willis MB/Ford GPW (Jeep) được cung cấp từ Mỹ, nó đã được rút khỏi tiền tuyến. Tuy nhiên, do khả năng điều khiển và sự thoải mái khi lái vượt trội, nó vẫn hoạt động tích cực ở Anh quốc và các khu vực hậu phương cho đến khi chiến tranh kết thúc.
Theo truyền thống của Hoàng gia Anh, Nữ hoàng Elizabeth, trong thời kỳ công chúa, đã phục vụ trong Lực lượng Phòng vệ Nữ giới Anh trong chiến tranh và học bảo dưỡng xe với chiếc 10HP.
Trong phim, nhiều chiếc Austin 10HP Tilly Truck bị bỏ hoang trên hòn đảo không có trên bản đồ.
Phương tiện bị bỏ hoang 2 trên hòn đảo không có bản đồ: "MGR-1 Honest John"
Tên lửa đất đối đất chiến thuật đầu tiên mang đầu đạn hạt nhân, được Lục quân Hoa Kỳ vận hành từ năm 1951 đến 1982. Nó được triển khai cho quân đội Mỹ ở châu Âu từ năm 1954. MGR-1 là một tên lửa không điều khiển đường kính 762mm, sử dụng động cơ nhiên liệu rắn, được gắn trên bệ phóng M289 hoặc M386, phát triển từ xe tải quân sự M54 5 tấn. Mặc dù tầm bắn tối đa chỉ là 26.5km, nhưng nhờ tính linh hoạt trong vận hành, chỉ cần 6 binh sĩ và 1 cần cẩu để chuẩn bị phóng, và có thể phóng trong khoảng 5 phút, nên nó vẫn tiếp tục được sử dụng sau khi MGM-5 Corporal và MGM-18 Lacrosse được triển khai.
Trong phim, nhiều chiếc này bị bỏ hoang trên hòn đảo không có bản đồ cùng với Austin 10HP Tilly Truck. Chiếc xe tải quân sự M54 5 tấn, cơ sở của bệ phóng M289/M386, cũng xuất hiện trong "Con Người Sao Chép" với vai trò xe tải của Cảnh sát An ninh Quốc gia Ai Cập.
Phương tiện bị bỏ hoang 3 trên hòn đảo không có bản đồ: "M4A1 Sherman"
Đây là một loại xe tăng hạng trung của Mỹ xuất hiện trong Thế chiến thứ hai. Nó là xe tăng tiêu biểu của Mỹ, cân bằng giữa khả năng cơ động và hỏa lực vượt trội. Hơn 50.000 chiếc đã được sản xuất từ năm 1942 đến 1945 tại 11 nhà máy, bao gồm cả nhà máy ô tô và nhà máy đầu máy xe lửa. Loạt xe tăng M4 không chỉ được cung cấp cho Lục quân/Thủy quân lục chiến Hoa Kỳ mà còn cho các nước đồng minh như quân đội Anh, Canada, Lực lượng Pháp Tự Do, quân đội Liên Xô, trở thành động lực cho chiến thắng của quân Đồng Minh. Sau chiến tranh, nó vẫn được sử dụng rộng rãi, chủ yếu ở các nước phương Tây, và đã hoạt động tích cực trong Chiến tranh Triều Tiên, Chiến tranh Đông Dương, Chiến tranh Trung Đông, v.v.
Loạt xe tăng M4 có vô số biến thể tùy theo thiết bị của nhà máy sản xuất, vũ khí trang bị và động cơ. Nhưng như Fujiko đã nhận xét sắc sảo trong phim là "kiểu đầu tiên", chiếc xe bị bỏ hoang trên hòn đảo không có bản đồ là phiên bản M4A1 đầu tiên, được đưa vào thực chiến sớm nhất.
Chiếc xe này, khác với các biến thể phụ khác, có đặc điểm là sử dụng thân xe đúc, được trang bị pháo tăng 76.2mm cỡ nòng 37.5 làm vũ khí chính, và động cơ là loại Continental R-975 kiểu hình sao chạy xăng, được lấy từ máy bay.
Ngoài ra, chỉ có một cảnh quay xuất hiện một chiếc xe có hộp đựng ngoài để chứa radio ở phía sau tháp pháo. Vì M4A1 thông thường không có trang bị này, có vẻ như một chiếc Sherman Firefly, được trang bị pháo tăng 17 pound (76.2mm) cỡ nòng 58.3 do Lục quân Anh vận hành, đã lẫn vào.
Phương tiện bị bỏ hoang 4 trên hòn đảo không có bản đồ: "T-34"
Tương tự như xe tăng M4A1 Sherman, T-34 là một loại xe tăng hạng trung do Liên Xô sản xuất, hoạt động tích cực trong Thế chiến thứ hai và nhiều chiếc bị bỏ hoang trên hòn đảo không có bản đồ. Khoảng 57.000 chiếc đã được sản xuất từ năm 1940 đến 1945. Sau chiến tranh, nó vẫn được sử dụng trong Chiến tranh Triều Tiên, Chiến tranh Việt Nam, Chiến tranh Trung Đông, sự kiện Tiệp Khắc, Chiến tranh biên giới Việt-Trung, xung đột Bosnia-Herzegovina, và vẫn còn hoạt động trong một số quốc gia như Triều Tiên và Yemen.
T-34 được thiết kế với giáp nghiêng có tính đến khả năng chống đạn xuyên phá, trang bị pháo tăng 76.2mm cỡ nòng lớn vào thời điểm ra mắt, động cơ diesel tiết kiệm nhiên liệu và ít nguy cơ cháy nổ, cùng khả năng cơ động vượt trội nhờ xích rộng và hệ thống treo Christie.
Thiết kế tiên tiến và cân bằng giữa tấn công, phòng thủ và di chuyển là công trình của kỹ sư Mikhail Koshkin. Đây là một chiếc xe tăng kiệt tác, có thể nói là xuất sắc nhất trong Thế chiến thứ hai, và đã ảnh hưởng lớn đến sự phát triển xe tăng của các quốc gia sau này.
Trong phim, ngoài phiên bản T-34/85 được sản xuất muộn hơn với pháo tăng 85mm, còn có các phiên bản T-34/76 năm 1942 hoặc 1943 với tháp pháo hình đai ốc (lục giác) (loại này được Zenigata sử dụng).
Cơ khí bị bỏ hoang trên hòn đảo không có bản đồ: "MIM-14 Nike Hercules"
Tên lửa đất đối không do Mỹ sản xuất, bị bỏ hoang trên hòn đảo không có bản đồ. Đây là phiên bản cải tiến của tên lửa tiền nhiệm Nike Ajax, sử dụng hệ thống dẫn đường bằng lệnh vô tuyến, trong đó tín hiệu được gửi từ mặt đất để điều khiển tên lửa dựa trên thông tin mục tiêu thu được bằng radar.
Tầm bắn 145km, độ cao từ 1000 đến 45.720m. Ngoài đầu đạn thông thường, nó cũng có thể mang đầu đạn hạt nhân W31 (tên lửa Nike J mà Lực lượng Phòng vệ Trên không Nhật Bản đưa vào sử dụng chỉ có khả năng vận hành đầu đạn thông thường). Trong phim, nó bị bỏ hoang trên hòn đảo không có bản đồ cùng với MGR-1 Honest John.
Cơ khí bị bỏ hoang trên hòn đảo không có bản đồ: "Tàu sân bay lớp Essex"
Tàu sân bay của Hải quân Hoa Kỳ là bối cảnh cho cao trào của câu chuyện. Tổng cộng 23 chiếc đã được đưa vào hoạt động từ năm 1942 đến 1946. Sau Thế chiến thứ hai, 7 trong số chúng đã trải qua các cuộc nâng cấp hiện đại hóa lớn, được trang bị thêm máy phóng hơi nước và sàn đáp góc nghiêng để vận hành máy bay phản lực. Chiếc tàu xuất hiện trong phim bị bỏ hoang trong tình trạng nguyên bản khi mới được đóng.
"Yak-36" được thanh tra Zenigata sử dụng để truy đuổi Lupin đến hòn đảo không có bản đồ
Chiếc máy bay VTOL (cất hạ cánh thẳng đứng) do Liên Xô sản xuất, tiếp tục xuất hiện từ phần tiền truyện "Zenigata và Hai Lupin". Yak-36 bắt đầu được phát triển vào cuối những năm 1950 và thực hiện chuyến bay đầu tiên vào năm 1963, là chiếc VTOL đầu tiên của Liên Xô. Phương thức VTOL của nó sử dụng hệ thống động cơ nâng, sau này cũng được áp dụng cho Yak-38 Forger. Mặc dù được chính thức đưa vào sử dụng, việc sản xuất đã bị ngừng chỉ sau 12 chiếc do tầm bay ngắn vì tiêu thụ quá nhiều nhiên liệu khi cất cánh và khả năng mang vũ khí thấp.
Trong phim, có vẻ như Quân đội Liên Xô (có lẽ là Hải quân) đã cung cấp chiếc máy bay này cho Zenigata theo yêu cầu hợp tác từ Interpol. Mặc dù máy bay thực tế không được trang bị vũ khí do khả năng điều khiển kém và nhiều vấn đề thiết kế, nhưng chiếc mà Zenigata sử dụng lại có súng máy (có lẽ cỡ nòng 23mm hoặc 30mm) và các bệ phóng tên lửa không điều khiển dưới cánh.
Trong những cảnh đầu phim, nó đã tham gia vào một cuộc không chiến với Cessna 337 Super Skymaster mà Lupin và đồng bọn đang lái. Vì Yak-36 có tầm bay cực kỳ ngắn chỉ 500km, Zenigata chắc chắn đã phải hạ cánh nhiều lần để tiếp nhiên liệu và di chuyển từng chặng từ Liên Xô đến vùng biển Bermuda để truy đuổi Lupin. Đó là lý do tại sao Yak-36, dù có tốc độ vượt trội, phải rất vất vả mới đuổi kịp chiếc Cessna của Lupin trên bầu trời hòn đảo không có bản đồ.